31 lipca 2025 (czwartek) o godzinie 18.00 w nowotarskim Muzeum Drukarstwa odbędzie się otwarcie wystawy książek artystycznych i art zinów prof. Bogusława Bachorczyka pt. „Codziennik”.
O godz. 16.00 rozpoczną się warsztaty tworzenia książek artystycznych i art zinów. Prowadzenie: prof. Bogusław Bachorczyk, Wiktoria Kowalczyk-Szlaga
Bogusław Bachorczyk (ur. 1969)
Malarz, rzeźbiarz, rysownik, twórca multimedialny, kurator wystaw.
Doktor habilitowany, profesor ASP, prowadzi III Pracownię Interdyscyplinarną na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Absolwent klasy rzeźby w Liceum Kenara
w Zakopanym oraz Wydziału Malarstwa krakowskiej ASP, którą ukończył dyplomem w pracowni prof. Włodzimierza Kunza (1998r.). Obronił doktorat „Gra o zachwyt” w 2011r., habilitacja „Czysta 17″ w 2013r. Stypendysta Miasta Norymbergii, laureat Stypendium Józefa Czapskiego. W 2012r. otrzymał Nagrodę Rektora III Stopnia za osiągnięcia w pracy artystycznej i dydaktycznej, a w 2017 r. Nagrodę Rektora II Stopnia za osiągnięcia w pracy artystycznej i dydaktycznej. W 2019r. otrzymał Stypendium Twórcze Miasta Krakowa za projekt „Nasz Ogródek”, a ponownie w 2023 za ten sam projekt. . W 2019 roku otrzymał Brązowy Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis.
Jego dzieła były prezentowane na ponad 50 wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. w Bunkrze Sztuki, Muzeum Narodowym w Krakowie, Muzeum Fotografii w Krakowie, Galerii Zderzak w Krakowie, Galerii Atak w Warszawie, ABC Gallery w Poznaniu, Galerii ASP w Gdańsku, Galerii Labirynt w Lublinie, Bałtyckiej Galerii Sztuki Współczesnej w Słupsku, Muzeum Tatrzańskim w Zakopanym i Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Ośrodku Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora Cricoteka, Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie, Galerii Jednostka w Warszawie, Muzeum Fotografii w Krakowie MuFo, Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie, Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK.
Jest autorem koncepcji i wykonawcą wieloletnich projektów twórczych, m.in. dziennika-szkicownika (od 1986 r.), projektu „Pracownia Czysta 17″ (od 2003 r.) i plenerowej galerii „Nasz Ogródek” (od 2018r.). W swojej sztuce, często prezentowanej w formie instalacji z elementami performansu, łączy różne media. Do współpracy przy swoich projektach zaprasza artystów innych dziedzin: aktorów, tancerzy, poetów, z którymi współpracuje.
Jest także ilustratorem i autorem książek artystycznych. Podejmuje kwestie spuścizny po wielkich twórcach (J. Iwaszkiewicz, W.G. Sebald, Has, A. Rodczenko, W. Niżyński, W. Hasior, Z. Ginczanka, T. Kantor).
Jego twórczość dotyczy historii i czasu, tożsamości, indywidualnego odkrywania prywatnej przeszłości. Interesuje go problematyka mechanizmów i właściwości pamięci, współczesnych definicji męskości oraz post-batalistyka. Tworzy na styku różnych mediów: malarstwa, rzeźby i fotografii, stosuje bricolage i łączenie technik rzemieślniczych z nowoczesnymi mediami.